Spillanimatørjobbbeskrivelse mal/kort

Vi ansetter en spillanimatør som er ansvarlig for å sette liv i gjenstander laget av 2D- og 3D -artister ved å animere dem. Det forventes at du genererer bevegelsene for karakterer og kjøretøyer basert på designerens plan, og gir spillet personlighet, følelser og realisme.

Det ville hjelpe hvis du var godt kjent med programmerings- og spillmotorer. Fordi spillanimasjon ofte er en kompleks blanding av flere former for bevegelse, vil du lage bevegelsesbiblioteker som kan gjenbrukes for hver karakter. Du vil operere på en måte som maksimerer spill og involvering mens du utnytter spillmotorens teknologi maksimalt.

Spillanimatørjobbprofil

En spillanimatør er ofte en generalist -animatør og/eller 3D -modeller som utvikler 2D- og 3D -kunst for videospill. Arbeidet med designbriefer og konseptkunst, bringer spillartister manus fra storyboard til liv ved å fylle spillets univers.

Rapporterer til

  • Kunst direktør
  • Programmerere

Spillanimatøransvar

  • Kontakt med primære designere og utviklere om spillets estetikk og følelse
  • Forskningsreferanser og ressurser som trengs for å skape spillets eiendeler
  • Skisse konseptdesign og essensielle aspekter av den visuelle stilen
  • Lag 3D -representasjoner av alle elementer i henhold til spillmotorens teknologiske begrensninger
  • Bruk teksturer på tvers av alle visuelle elementer
  • Legg til belysnings- og skyggeleggende effekter til alle elementer, sikre farge, intensitet og belysningsnivåer konsistens
  • Animere karakterer og skapninger
  • Integrer spesialeffekter i teksturer, sekvenser og hendelser
  • Lag lydeffekter, bland lyd og design
  • Lag reklamemateriell, emballasje, plakater og nettsteder for spillets debut
  • Lag testing av prototyper
  • Bruk bevegelsesfangst
  • Hold oversikt over produksjonsdokumentasjon
  • Guide Emerging Technology
  • Løs både kunstneriske og tekniske problemer
  • Følg produksjonsplanen
  • Kurat og katalog
  • Design med sluttbrukeren i tankene

Spillanimatørkrav og ferdigheter

  • Game Art and Animation Training
  • Forståelse av belysning, perspektiv, spesialeffekter og materiell finish
  • filmatisk syn for skyggelegging og belysning
  • Sterke tegneevner, samt kapasitet til å konseptualisere og skape fra abstrakte konsepter
  • Solid forståelse av spillsjangre og nåværende spilltrender
  • Kapasitet til å jobbe fra storyboards
  • Utviklet forståelse av visuelt språk - tekstur, farge, dimensjon, skala, perspektiv, skygge, komposisjon, dybdeskarphet, proporsjon, romlig bevissthet osv.
  • Kunnskap om 2D og 3D -animasjon, samt kompetanse med animasjonskonsepter
  • logisk og systematisk arbeidspraksis
  • Arbeidende forståelse av bransjestandard programvare, så vel som fortsatt profesjonell vekst, er påkrevd
  • Evne til å jobbe individuelt og som en del av et team
  • Arbeidskunnskap om lydfiler er nødvendig, og det samme er muligheten til å generere spesialeffekter
  • Kunnskap om anatomi, biologi, layoutdesign, teksturering og kapitalproduksjon
  • Evne til å akseptere konstruktiv kritikk og gi justeringer avhengig av tilbakemelding